디즈니+ 오리지널 시리즈 ‘비질란테’는 법망을 빠져나간 악인을 처단하는 자경단 청년의 이야기를 그린 범죄 액션물입니다. 남주혁의 캐릭터 몰입과 사회 시스템의 허점을 짚는 서사는 단순한 히어로물이 아닌, 현실 기반 복수극으로서 강한 메시지를 전달합니다. 이 글에서는 ‘비질란테’의 서사 구조, 연출 방식, 캐릭터 분석, 사회적 메시지를 중심으로 깊이 있는 후기를 정리합니다.
법이 하지 못하는 일을 누가 할 것인가 – 자경단의 탄생 배경
디즈니+ 오리지널 시리즈 『비질란테』는 처음부터 묵직한 질문을 던진다. “당신은 정말 법을 믿는가?” 그리고 그 믿음이 무너질 때, 누가 정의를 실현해야 하는가. 이 드라마는 미국 코믹스 스타일의 슈퍼히어로물이 아니다. 그보다 더 한국적이고, 현실적인 **복수극**이며 법적 시스템 안에서 벌어지는 무기력한 정의의 문제를 고발한다. 남주혁가 연기하는 ‘김지용’은 모범적인 경찰대생이지만, 밤이 되면 법의 사각지대를 스스로 채우는
자경단 ‘비질란테’
로 변모한다. 이후 본문에서는 이 드라마가 단순히 자극적인 범죄 액션이 아니라, 어떤 사회적 고민을 담고 있으며 왜 많은 시청자들이 이 드라마에 몰입하게 되었는지를 후기 형식으로 풀어본다.
정의의 이면, 복수의 쾌감 – 비질란테가 던지는 불편한 질문들
1. 줄거리 – 법으로 처벌받지 않은 자들을 향한 분노
김지용은 어린 시절 어머니를 폭행치사한 가해자가 불과 3년 형을 선고받고 출소하는 것을 지켜봤다. 그 사건 이후, 그는 법의 허점에 깊은 분노를 품고 경찰대에 진학한다. 낮에는 규율을 따르는 모범생, 밤에는 가해자들을 추적하고 직접 처단하는 자경단으로 활동한다. 하지만 그의 존재가 언론과 대중에게 드러나면서, 사회는 ‘영웅’과 ‘살인자’ 사이의 평가로 갈리기 시작한다.
2. 연출 – 현실감과 쾌감 사이의 절묘한 균형
비질란테는 과장된 액션보다는 현실적이고 날카로운 연출을 택한다. 범죄자 하나하나가 실제 기사에서 본 듯한 현실성이 있으며, 처단 방식 또한 무작위가 아니라 상징적인 메시지를 담고 있다. 한편, 인물 간의 심리 대결과 언론 플레이, 경찰 내부의 정치적 갈등 등 단순한 폭력이 아닌 **사회 시스템 안의 복잡한 대립**을 흥미롭게 그려낸다.
3. 캐릭터 – 남주혁의 복합적 감정선
김지용은 단순히 복수귀가 아니다. 그는 늘 갈등하고 고민하며, 자신이 지금 무엇을 하고 있는지 알고 있다. 유승호는 이 복합적인 캐릭터를 차분하게, 그러나 강하게 표현하며
“조용한 분노”
라는 말을 떠올리게 한다. 또한 강력반 형사 조헌(이준혁), 기자 최미례(조수민) 등 주변 인물들 역시 각자의 입장에서 정의를 해석하며 ‘정의’라는 개념이 얼마나 다양한지를 보여준다.
4. 메시지 – 법은 완전하지 않다, 그렇다면?
비질란테는 사회가 가진 질문을 대신 던진다. “법이 모두를 보호하지 못할 때, 피해자는 무엇을 할 수 있는가?” 이 드라마는 어느 쪽이 정답이라고 말하지 않는다. 오히려 관객에게 질문을 던진다: “당신이라면 어떻게 했을 것인가?” 그 질문이야말로 비질란테가 가장 잘 던지는 메시지다.
비질란테는 히어로가 아니다 – 그는 우리다
『비질란테』는 슈퍼히어로물이 아니다. 이 작품은 현실에서 법과 정의의 간극을 체감하는 우리 모두의 이야기다. 김지용이라는 인물은 정의감과 분노, 윤리와 폭력 사이에서 끊임없이 흔들린다. 그의 복수는 시원하지만, 동시에 불편하다.
왜냐하면, 그 안에는 우리 모두가 느낀 무력감이 담겨 있기 때문이다.
이 드라마는 묻는다. “우리는 법을 믿는가, 아니면 사람이 정의를 실현해야 하는가?” 비질란테는 끝까지 답을 주지 않는다. 대신 질문을 남긴다. 그리고 그 질문은 드라마가 끝난 후에도 우리 일상 속에서 계속된다. 정의란 무엇인가. 그것이야말로 우리가 매일 고민해야 할 가장 현실적인 철학이다.